曲目列表
专辑简介
《第三交响曲》（苏格兰），A小调，OP．56，作于1830—1842年间，而其创作灵感始于1829年5月，应伦敦爱乐协会之约首赴英伦之时。此年7月，门德尔松到苏格兰，在爱丁堡霍里路德古堡遗迹诞生了创作此曲的灵感。他在信札上曾写道：“日近黄昏时，我们来到霍里路德堡，玛丽女王居住、恋爱的地方。那里值得一看的是爬上迂回的楼梯后，可看到一间小屋。当年追踪者爬上楼梯，在这里发现李吉奥，硬将他从屋里拖出，在隔了3个房间的拐角处将他杀死。四周的东西已经朽坏了，从中还可以望见蓝色的天空。我今天就在这间古老的房子里，找到了《苏格兰交响曲》的灵感。”门德尔松所说的古堡典故为，1566年3月9日夜，深得女王幸宠、被称为“外交顾问”的意大利乐手维多·李吉奥被一群贵族所杀。这首作品呈献给维多利亚女王，即霍里路德古堡主人——苏格兰女王玛丽的第九代孙女，1842年3月3日，由门德尔松自己指挥爱乐乐团首演。这部作品的重新演奏非常谨慎地将门德尔松的作品与单簧管演奏指挥家自己的作品进行比较和对比，这种对比激发了火花，并且激发了爱尔兰室内乐团的音乐创作精神。三个老头玩一个老太的背景故事
专辑简介：这张专辑收录的录音已至少发行过五次，而这版无疑是最值得拥有的。乔治·格什温的《蓝色狂想曲》在这版中展现了无可挑剔的完美，从开头的单簧管到结尾的和弦，每一个细节都精致无比。阿瑟·费德勒（Arthur Fiedler）精准掌控节奏与进度，将爵士风格与讽刺幽默完美融合。厄尔·怀尔德（Earl Wild）在钢琴演奏中的技艺堪称惊艳，成为波士顿流行乐团的完美搭档。《F大调钢琴协奏曲》是终极“爵士”录音：快速、充满活力，钢琴与乐团的演绎都令人叹为观止，是《蓝色狂想曲》的完美补充。虽然Grimaud/Zinman版本的浪漫与“古典”风格亦大受欢迎，但怀尔德的演绎更具冲击力。《巴黎的美国人》完美捕捉了这部调性诗的情绪，超越了大多数版本。《I Got Rhythm》变奏曲的演奏堪称完美。指挥家简介：亚瑟·费德勒（Arthur Fiedler，1894年12月17日－1979年7月10日）是美国指挥家，以长期担任波士顿流行音乐团的指挥而闻名。他的指挥风格结合了轻音乐和古典音乐，深受观众喜爱，成功将乐团带入主流。费德勒出生于美国波士顿，早期受到了欧洲音乐传统的熏陶，并在维也纳和柏林学习音乐。他于1930年代加入波士顿流行音乐团，迅速成为指挥，并推动了多项重要的录音和演出项目，尤其是在美式轻音乐方面的贡献。费德勒不仅注重管弦乐团的表演质量，还开创了与观众的互动方式，使波士顿流行音乐团演出变得更加亲民和娱乐化。在他的领导下，乐团举办了多个大型的露天音乐会，成为夏季音乐会的代表之一。他的演出涵盖了多种风格，包括电影音乐、轻歌剧和古典名作，为美国音乐史做出了重要贡献。费德勒的演绎充满活力，至今仍深刻影响着音乐会的呈现方式。演奏家简介：厄尔·怀尔德（Earl Wild）1915年出生于美国匹兹堡，住在俄亥俄州。怀尔德六岁进入匹兹堡音乐学校跟随沃克学习钢琴，后来分别向詹森、佩特里与多古劳学习，音乐风格深受霍夫曼、列文涅与拉赫曼尼诺夫的影响。1936年以前，怀尔德都在匹兹堡交响乐团担任键盘乐手，后来转到NBC交响乐团。 怀尔德后来总共录制的唱片超过35款协奏曲录音，26款室内乐录音，囊括超过700首李斯特、肖邦、拉赫玛尼诺夫、贝多芬、勃拉姆斯、科普兰、格什温和德彪西的独奏作品。当然，还有不少怀尔德自己创作和改编的作品。
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